Ferdinand Bury dit Ferdinand (1740-1795), ébéniste, reçu maître en 1774

D'origine allemande, devenu maître à Paris le 27 juillet 1774, cet ébéniste s’installa en haut de la rue de Charonne dans l’ancien lieu-dit écart de Fontarabie.

Son estampille

Il produisit quelques meubles de style transition puis essentiellement Louis XVI au style classique, sobre et élégant.

Il a utilisé des marqueteries géométriques très caractéristiques, des placages en acajou et en bois jaune, et plus rarement des panneaux de laque du japon.
A côté de cette production classique, il réalisa des meubles plus originaux comme des tables à mécaniques, guéridons à crémaillères, vide-poches et coffres à secret...


Commode estampillée Bury et Riesener, marque de Versailles

Musée du Louvre, en dépot à l'hotel de la Marine

Il a livré le garde-meuble de la Couronne sous le règne de Louis XVI.
Outre la commode du Louvre, il existe un petit bureau à cylindre et une petite table à volets portant la marque du château de Versailles ainsi qu'une console aux marques des Tuileries.
Le Mobilier national conserve également une commode aux marques de Compiègne.
Il travaillait en collaboration avec les ébénistes Tuart père et fils puis en sous-traitance pour Riesener ainsi que le laisse supposer leurs estampilles conjointes trouvés sur certains meubles.


Commode de Bury portant la marque de Compiègne

Mobilier National

Le 29 octobre 1789, il déposait son bilan qui annonçait à l'actif 3.360 livres de meubles à vendre et 3.600 livres de bois, baguettes, cuivres, etc. Une partie de ses bronzes provenaient de l’atelier du ciseleur Antoine Ravrio.

En 1790, il fournissait encore des tables à gradin et des tric-trac aux ébénistes Frost et Cie.

Il meurt à Paris le 20 janvier 1795.

Paire de tables vide-poches à volets estampillée Bury,

l'une portant la marque VV de Versailles

Sources :

Base collections du Louvre et du Mobilier National  
Les Artistes décorateurs du bois, Henri Vial, Adrien Marcel et André Girodie
Les Ébénistes du XVIIIe siècle, leurs oeuvres et leurs marques, comte François de Salverte

Le Mobilier français du XVIIIe siècle, Pierre Kjellberg

Maisn de vente Sotheby's

Etienne II Dieudonné, maître menuisier en 1740

Etienne II Dieudonné , reçu maître menuisier le 27 juin 1740, appartenait à une grande famille d'artisans parisiens. 

Il était probablement le fils de Claude Etienne I Dieudonné, dit Chatillon, maître menuisier rue de Clery, cité comme juré de sa corporation entre 1738 et 1740, et de Anne Marie Delacour (morte en 1737).

Il eut deux frères prénommés Charles et Germain, exerçant la même profession.

Installé rue de Cléry, il épousa Marie-Madeleine Querelle dont il eut deux fils menuisiers : 

Claude Dieudonné (1739-vers 1780) maître en 1765 et Etienne III Dieudonné maître en 1768.

Il meurt avant 1756.

son estampille :


Il se spécialisa dans la fabrication de sièges et de bois de lit de style Louis XV-rocaille aux lignes larges et robustes, de belle qualité. 

Pour ses sculptures extrêmement soignées, il eut recours à deux maîtres artisans sculpteurs sur bois renommés, François Boudoux et Charles Régnier, membres de l’Académie de Saint-Luc.


Paire de fauteuils cannés en bois mouluré sculpté et doré 

estampillés E. Dieudonne d'époque Louis XV

Sources : 

Archives Nationales,minutier central des notaires

Le Mobilier Français du XVIIIème Siècle - Pierre Kjellberg - Les Editions de l'Amateur - 2008
Les ébénistes du XVIIIe siècle - Comte François de Salverte - Les éditions d'Art et d'Histoire - 1934

Nicolas Sageot (1666-1731), maitre menuisier ébéniste vers 1706

Fils du vigneron Jean Sageot et de Claudine Thierry, Nicolas Sageot naquit à Sermaize-en-Champagne en 1666.
Il travailla d'abord sans doute comme ouvrier libre dans le faubourg Saint-Antoine vers 1698 puis il est reçu maître menuisier en ébène à Paris vers 1706 et s'établit à l'enseigne du « Soufflet royal » rue de la Roquette, face à la Bastille.

Entre 1698 et 1712, il aura de nombreux compagnons, apprentis dont les ébénistes Claude Coutant, Michel Marin Caille, Nicolas Fouraux, Denis Philibert Gadreaus, frère d'Antoine ébéniste royal, Thomas Jean, Claude du Harlay, et des alloués dont Georges Moreau, frère d'un cabaretier, Pierre François puis Jean Chevalier, fils de pâtissier, François Maflart, fils de voiturier, Charles Vion, fils de chandelier, Pierre Parquoy, fils d'ouvrier de la manufacture des glaces, Nicolas Fourneau, fils de gagne-denier...

En 1711, il épousa Marie-Brigitte Roussel (morte vers 1729), fille de l'ébéniste Jacques Roussel, dont il aura :
- Marie-Nicole (née vers 1712-1760), mariée à Etienne Guillaume de La Fosse, maréchal des forges de la petite écurie du roi,
- Charles-Joseph (née vers 1717-mort avant 1772), marchand chaudronnier, marié à Marie-Catherine Goyon,
- Louise (née vers 1720)
- Claude-Eléonore (mort avant 1793), marchand épicier, marié à Louise Postelle.

Fortune faite, il cessa volontairement son activité et vendit son stock en 1720 à Léonard Prieur, installé rue Saint-Sauveur, et ses bois au marchand Claude François Maiguet. 

Ayant placé ses fonds en rentes viagères, il sera ruiné par la faillite du banquier Law.
Atteint d’une maladie mentale, il sera interdit à cause de sa démence par sentence du 22 septembre 1725.
Il entra dans une institution à Charenton où il resta jusqu'à sa mort survenu en janvier 1731.

Aux côtés d'André Charles Boulle, il est considéré comme l'un des plus importants ébénistes de son époque.
Nicolas Sageot se spécialisa dans les riches bureaux, commodes, armoires et bibliothèques en marqueterie de métal et d’écaille dite «Boulle».
Contrairement à André-Charles Boulle, Sageot utilisait généralement l'écaille de tortue rouge dans ses œuvres au lieu du l’écaille brune. Il se fournissait cependant probablement auprès de marqueteurs spécialisés, comme Toussaint Devoye, et adaptait certains panneaux sur ces meubles.
C'est la raison pour laquelle on trouve des motifs identiques et attribuables à sa production sur différents meubles.

M. de Salverte mentionne une estampille de "N/SAGEOT" accompagnée d’un monogramme "JME".
Il existe également une estampille ronde "NICOLAS SAGOET" (sic) et des initialies NS, les œuvres qui les portent sont sans aucun doute attribuables à Sageot.
Peu d'œuvres sont cependant estampillées mais elles peuvent lui être attribuées par comparaison avec celles qui le sont ainsi que par le type de marqueterie spécifiques empruntées au répertoire des œuvres gravées de Jean Bérain.

Aucun trace tangible n'existe de livraisons auprès du garde-meuble de la Couronne.

Des œuvres de Sageot sont conservées dau musée national de Château de Versailles, au musée du Petit Palais, au palais du roi à Stockholm, au musée national de Bavière à Munich, à la résidence Ansbach, au musée Victoria & Albert à Londres, à la collection Wallace, au Rijksmuseum d'Amsterdam et à l'Ermitage de Saint-Pétersbourg.
le musée du Grand siècle a acquis en 2023 un bureau attribuable à Sageot.

Sources et bibliographie : 

- Archives nationales, minutier central des notaires

- Les ébénistes du XVIIIe siècle - Comte François de Salverte - Les éditions d'Art et d'Histoire - 1934

- Le Mobilier Boulle et les ateliers de l'époque Louis XIV, -Pierre Grand, L'estampille -L'objet d'art, février 1993.
- Le Mobilier Français du XVIIIème Siècle - Pierre Kjellberg - Les Editions de l'Amateur - 2002

- les artisans décorateurs du bois au faubourg saint-antoine sous le régne de Louis XIV - Daniel  Alcouffe - Edition Faton - 2008

Etienne Avril l'aîné (1748-1791), reçu maitre ébéniste en 1774

Cet artisan du bois naquit en 1748 et mourut à Paris le 24 juin 1791.
Il était le fils de Pierre Avril, cocher à Paris, et le frère de Pierre Avril (mort en 1806).
Il est cité compagnon menuisier dès 1765. Il est reçu maître le 23 août 1774, on l’appelait Avril l’Aîné pour le distinguer de son frère Pierre également ébéniste.

Son estampille


Pendant la majeure partie de sa carrière, il demeura rue de Charenton, au coin de la rue Moreau, puis vers 1788, céda cet atelier à son frère pour exploiter d’importants magasins sur le boulevard de la Porte du Saint Antoine.
L' étiquette de son magasin était ainsi rédigée :

"Avril l'Ainé/Mtre Ebéniste/Boulevard St Antoine vis-à-vis le Pavillon de Mr de Beaumarchais./Tient Magasin d'Ebénisteries./Cy-devant rue Charenton."

En 1787, il prenait en apprentissage pour 4 ans Aubain Simmonet, 16 ans, fils d'un bourgeois de Château-Thierry.

Il mourut en juin 1791. Son important stock de marchandises fut dispersé aux enchères lors de trois ventes de plusieurs jours chacune qui rapportèrent 18 406 livres.
Sa veuve Marie-Louise Alavoinne vivait alors toujours dans la maison du cul de sac de la rue Jean-Beausire et du boulevard de la porte Saint-Antoine.

Il produisit dans le style transition puis essentiellement Louis XVI de nombreuses commodes, consoles, bibliothèques, secrétaires et chiffonniers en acajou et bois des indes sobrement rehaussées de filets et baguettes de bronze doré et des meubles plus recherchés comme des tables de chevet fermant à coulisse en dos de livres.

Il réalisa des meubles pour la Cour. Il livre en particulier pour l'appartement de Marie Antoinette à Saint Cloud.
Il fournissait également des confrères comme l'ébéniste Etienne Lhermitte, des marchands dont Prudot et Gabard, ainsi que François Thomas, tapissier du comte de Provence.
Parmi ses fournisseurs, on trouve Philippe Malot, ébéniste, et la famille de bronziers Forestier.

Parmi ses réalisations exceptionnelles, on trouve une armoire basse à deux portes à plaques de porcelaine qui passa longtemps pour une commande de la reine Marie-Antoinette.
Il s'agit en fait d'une saisie révolutionnaire chez le comte Clermont d'Amboise.



outre cette armoire, peu d’œuvres de cet ébéniste sont conservées en collections publiques. 

Le Mobilier national possède de lui un bureau plat, un chiffonnier et un bonheur du jour, le musée Marmottan, une petite armoire à deux tiroirs et le Musée des Arts décoratifs de Lyon, une table chiffonnière ovale à tablette d'entrejambe.

Sources et bibliographie :
Archives nationales, minutier central des notaires
Etienne Avril un ebeniste à la veille de la Révolution - Isabelle Vetois - L'estampille Objet D'Art, n° 242, Décembre 1990.
Le Mobilier Français du XVIIIème Siècle - Pierre Kjellberg - Les Editions de l'Amateur - 2002
Les ébénistes du XVIIIe siècle - Comte François de Salverte - Les éditions d'Art et d'Histoire - 1934
L'art et la manière des maîtres ébénistes français au XVIIIe siècle - Jean Nicolay - édition Pygmalion - 1976

Jérome Burgeat, horloger à Versailles au 18e siècle

Sous l'ancien régime, la ville de Versailles attira de nombreux artisans dans ses murs, en voici un qui a exercé au 18e siècle mais pour lequel je n'ai pour l’heure pas beaucoup informations probantes. 

La date de maîtrise de l'horloger Jérome Burgeat n'est pas connue. Etabli à Versailles, on retrouve sa signature sur le mouvement de pendules d'époque Louis XV, ainsi que sur une montre conservée au Louvre.

Il exerçait probablement encore sous Louis XVI ou l'on trouve le sieur Burgeat, horloger, place Saint-Louis, syndic de sa communauté en 1777.
Au regard des pendules connues, il travailla avec des bronziers et ébénistes parisiens de renom, avec des caisses d'ébénisterie plaquées de corne, de marqueterie Boulle ou entièrement en bronze doré ce qui laisse supposer une clientèle aisée.
De par sa proximité, livra-t-il également la cour via les menus plaisirs ? 

Parmi ses fournisseurs de caisses d'horlogerie, on trouve l'ébéniste Adrien Dubois (1715-1757) qui se forme dans l'atelier de Bernard I Van Riesenburgh,le père ou il devient le chef d'atelier en 1738.

Il reçoit la maîtrise en 1741, s'installe dans le Faubourg Saint-Antoine et se spécialise dans la réalisation de caisses horlogères, avec succès.

Pendule- cartel en placage de corne verte 

Cadran et mouvement signés BURGEAT à Versailles, 

la caisse estampillée DUBOIS. Epoque Louis XV.
Haut. : 82 cm - Larg. :37 cm - Prof. :15 cm

Autre œuvre au mouvement signé de cet horloger avec une caisse rocaille d'époque Louis XV, estampillé de Antoine Foullet, maître en 1749, mort en 1775, ébéniste spécialisé en caisse d'horlogerie et père de l'ébéniste Pierre Antoine Foullet, fournisseur de la cour.

Voici enfin un beau modèle rocaille tout en bronze doré de la première moité du règne de Louis XV :



Selon une information traditionnellement reprise sur le marché de l'art mais qui reste à confirmer par des documents d'archives, le modèle de ce cartel fut dessiné en 1728 par le marquis Henri-Camille de Beringhen (1693-1770), premier écuyer du Roi, et était destiné à être placé au chevet du lit de Louis XV à Versailles.
Pour ce faire, il demanda à Nicolas Le Sueur, maître fondeur et marchand à Paris, d’en exécuter la caisse doré d’or moulu et chargea, pour le mouvement, l'horloger du roi Julien II le Roy (1686-1759).
Le cartel de Louis XV fut achevé en 1734.
Le succès rencontré par ce modèle conduisit Nicolas Le Sueur à le rééditer à plusieurs reprises. Plusieurs cartels similaires sont donc ainsi répertoriés présentant des mouvements fournis par des différents horlogers dont Jérome Burgeat ici.

Louis Hyacinthe Delion (1721-1793), reçu maitre menuisier en 1766

Louis-Hyacinthe Delion (1721 - 22 janvier 1793) est un menuisier parisien reçu maître le 4 septembre 1766.
Fils cadet du menuisier Jean Delion qui exerça de 1725 à 1750, il reprit l'atelier de son frère Claude, reçu menuisier en 1757 et mort en 1759, au 44 rue Saint-Sauveur à Paris, ou il exerça.
Il épousera Angélique-Marie Durcau.

Son estampille :

Parmi les homonymes appartenant peut-être à sa parentèle à la même époque, on retrouve :
- Marie-Anne Delion mariée à Edme Chanvin ou Chauvin, reçu maître menuisier le 26 mars 1778 qui habita rues Saint-Landri et de la Juiverie,
- François Delion (mort en 1814), reçu maître menuisier le 22 octobre 1785 qui habitait rue du Chantre, marié en 1787 à Catherine Julienne Derondel.

Certains documents d’archives laissent à penser qu'il s'est principalement consacré à la restauration de sièges. En effet, un ébéniste de ce nom répara des meubles pour le service du Roi au château de Choisy en 1785.
Sa production reste rare, il réalisa essentiellement des sièges sobres et peu sculptés de style Louis XV puis son estampille se retrouve sur des meubles co-signés à l'époque Louis XVI.
Sa marque figure ainsi à coté de celle de Jean-Baptiste Gourdin sur des sièges Louis XV, de Georges Jacob sur des fauteuils Louis XVI et de Denis Jullienne sur deux bergères Louis XVI.

Dans les collections de Versailles, il est connu pour une paire de fauteuils médaillons co-estampillée avec Georges Jacob et portant les marques au fer du garde-meuble privé de la reine Marie Antoinette.



Sources :
Archives nationales, minutier central des notaires
Les artistes décorateur du bois - Henri Vial, Adrien Marcel, André Girodie - Bibliothèque d'art et d'archéologie - 1912
Le Mobilier Français du XVIIIème Siècle - Pierre Kjellberg - Les Editions de l'Amateur - 2008
Les ébénistes du XVIIIe siècle - Comte François de Salverte - Les éditions d'Art et d'Histoire - 1934
Site internet des collections du château de Versailles

François Leloutre (mort en 1784) Horloger des Menus Plaisirs du Roi de 1754 à 1781

Cet artisan parisien fut reçu maître en 1741 et devint avant 1754 Horloger des Menus Plaisirs du Roi pour lesquels il travailla jusqu'en 1781.
Il est installé en 1748 rue Richelieu, en 1766 rue de l’Arbre-Sec, en 1769 rue de l’Échelle, en 1772 rue Saint-Nicaise, et enfin de 1778 à 1783 cour des Tuileries.
Il fut marié en 1752 à Anne Mahou puis en 1769 à Françoise Delaterre.
L’inventaire après décès de François Leloutre, horloger du roi, est dressé en 1784 dans son logement du palais des Tuileries, bâtiment de la Cour des Suisses.

Il livra de nombreuses pendules et montres pour le service de Louis XV, des ducs de Bourgogne et de Berry, pour le mariage du Dauphin et du comte de Provence, pour le comte d'Artois, ainsi que pour l'hôtel des Menus-Plaisirs et des cadeaux diplomatiques.


Pendule « au coq chantant » d'époque Louis XVI,
Mouvement signé Le Loutre à Paris.
Modèle de caisse en bronze de Foullet (N°14 du recueil de l'INHA-Doucet)

Le musée de Versailles conserve deux pendules avec mouvement de cet horloger dont l'une livrée à la cour.

Un cartel répondant à ce modèle et du même horloger a été livré en 1759 pour la chambre du duc de Bourgogne au château de Versailles. 

A la mort du prince en 1761, il passa au service de son frère cadet le comte d'Artois qui le conserva jusqu'en 1789.

sont également passé en vente deux pendules présumées livrées à la cour par cet horloger :



Portant la signature de François Leloutre, cette pendule correspond à la description d'une livraison faite par Leloutre pour le comte d'Artois, en 1764 :
" Pendule obélisque ornée de guirlandes, à deux faces visibles dans un miroir, 2000 livres "

Le mécanisme unique de phase de lune au dos est conçu pour se refléter dans un miroir. La signature sur le cadran et reprise par le chiffre « F.L. » (pour François Leloutre) visible sur le boîtier en bronze doré.
Cette pendule est probablement restée dans les collection du comte d'Artois jusqu’à la fin de l’Ancien Régime, comme l’attestent les archives du dépôt des Fêtes et du Garde-Meuble du Directoire, établies en 1794-1795, où figure une " Pendule de Leloutre, horloger, provenant du Temple ".

Inspiré par le "goût à la grecque", première phase du néoclassicisme en France, la caisse de bronze doré correspond à un modèle dit "en pyramide" dont le dessin est conservé dans un recueil de la Bibliothèque Doucet à Paris, sous le N° 64 donné du bronzier Violet.
Je n'ai pas retrouvé de maître bronzier à cette date, le seul connu est un Jean François Violet ou Viotet décédé en 1757. Peut-il être le créateur de ce modèle produit dans son atelier repris par sa veuve Louise Geneviève Duhamel morte après 1805 ?

et avec plus de réserves  !!!

Cette pendule dans le gout rocaille symétrisé vers 1750-1760, posée en cartel sur socle, présente un cadran et un mécanisme à phases de lune, signé Leloutre à Paris. 

Elle est supposée avoir appartenu à la reine Marie-Antoinette avant d'entrer dans la collection du comte Jean-René-Pierre de Sémallé (1772-1863), page de Louis XVI puis dans sa descendance.

La caisse en bronze doré est un modèle du fondeur Robert Osmond. Une pendule semblable fut livré en 1757 pour le service de Mme Adelaide, fille de Louis XV, à Versailles.

Sources :
Archives nationales, minutier central des notaires.
Tardy, Dictionnaire des horlogers Français

Site des collections du château de Versailles

Verlet, Les bronzes dorés français du XVIIIe siècle
Sotheby's-Paris, vente Doha / Paris, un Décor Princier, 30 juin 2021